Групповая выставка "Я не робот", галерея Артократия, Cube Moscow, 2024
Проект затрагивает размышления о человеческом в человеке в эпоху надвигающейся технологической сингулярности. Технологии с одной стороны дают нам новые возможности, с другой — ставят под вопрос наше человеческое. Система алгоритмизации приводит к тому, что мы начинаем мыслить как роботы. Однако сталкиваясь с технологиями, мы все время должны доказывать свою человечность.
Художники проекта через разные визуальные образы демонстрируют свой эмоциональный ответ машинному разуму. Например, Дина Боровик, нарушая привычные логические схемы, сопоставляет обыденные сюжеты из жизни с фантастическими животными, а Софи Штерн в своей серии работ исследует чувство недоумения через парад фантастических существ, пойманных в моменты явного замешательства.
Художники проекта через разные визуальные образы демонстрируют свой эмоциональный ответ машинному разуму. Например, Дина Боровик, нарушая привычные логические схемы, сопоставляет обыденные сюжеты из жизни с фантастическими животными, а Софи Штерн в своей серии работ исследует чувство недоумения через парад фантастических существ, пойманных в моменты явного замешательства.
Групповая выставка “Серпантин”, галерея InGallery, Москва, 2024
Вышивка "Редний день"
Хлопковая ткань, вышивка, печать
50х100 см
2024
Скульптура "Протоелка"
Керамика
40х30 см
2024
Хлопковая ткань, вышивка, печать
50х100 см
2024
Скульптура "Протоелка"
Керамика
40х30 см
2024
Библиотека и арт-резиденция "ШКАФ", Санкт-Петергбург, 2024
Проект "ДРЕВО"
Проект "ДРЕВО"
В работе «Платье» Велерия Амирханян использует техники машинной и ручной вышивки в сочетании с термотрансферной печатью. Работа - воспоминание об импортном японском платье 1950—1970-х из гардероба бабушки художницы, которое затем носила ее мама, а когда оно безнадежно устарело, его перешили в детское платье. Текстиль стал для художницы своеобразной оппозицией к холодному, не тактильному интернет-пространству и отчужденности людей, а воспоминание о розовом шелковом платье – фактором объединения телесного опыта трех поколений женщин ее семьи.
«Мне важен элемент ностальгии, связанный с текстилем, — говорит художница. Так открывается пласт работы с эмоциями, личной и семейной памятью, неразрывно связанной с исторической».
«Мне важен элемент ностальгии, связанный с текстилем, — говорит художница. Так открывается пласт работы с эмоциями, личной и семейной памятью, неразрывно связанной с исторической».
Маркет современного искусства Win-Win, Винзавод, 2024
Ярмарка молодого современного искусства Blazar, Музей Москвы, 2024
Групповая выставка “Сердце не камень” 2024
"Дневник геолога", текстиль, вышивка, печать, 90х80 см. Проект создан для групповой выставки “Сердце не камень” в галереи Ельцин Центра, Екатеринбург.
Данная текстильная графика является результатом исследования геологических дневников Сибирского музея геологии. Работа рассказывает историю, незаконченную и нелинейную, с образами и фразами вырванными из своего первоначального контекста. Здесь иронические тексты и стихи, цветы и образы доисторических животных, символы массовой культуры составляют, своего рода, дневник заимствований, языковых странностей, моментов и контекстов, которые меня заинтриговали или взволновали. Следуя и вдохновляясь художницей Tilleke Schwarz я объединила вышивку с термотрансферной печатью, стремясь соединить мужское и женское, современное и историческое, технологическое и сделанное вручную.
Данная текстильная графика является результатом исследования геологических дневников Сибирского музея геологии. Работа рассказывает историю, незаконченную и нелинейную, с образами и фразами вырванными из своего первоначального контекста. Здесь иронические тексты и стихи, цветы и образы доисторических животных, символы массовой культуры составляют, своего рода, дневник заимствований, языковых странностей, моментов и контекстов, которые меня заинтриговали или взволновали. Следуя и вдохновляясь художницей Tilleke Schwarz я объединила вышивку с термотрансферной печатью, стремясь соединить мужское и женское, современное и историческое, технологическое и сделанное вручную.
Первая Красноярская ярмарка современного искусства SKAN, 2024
На ярмарке SKAN впервые была представлена керамика серии "Инклюзы".
Инклюзы - это части флоры и фауны, попавшие в смолу. В данном случае, инклюзы содержат в себе не древних насекомых, а символы современной массовой культуры, дневниковые тексты художницы, изображения грибов, цветов и выдуманных мутировавших животных. Инклюзы являются своеобразным ответом на то, что мир становится одноразовым.
Исследуя современное медиапространство, художница стремится оставаться на иллюзорной границе между реальным и виртуальным, современным и историческим, технологическим и сделанным вручную.
Инклюзы - это части флоры и фауны, попавшие в смолу. В данном случае, инклюзы содержат в себе не древних насекомых, а символы современной массовой культуры, дневниковые тексты художницы, изображения грибов, цветов и выдуманных мутировавших животных. Инклюзы являются своеобразным ответом на то, что мир становится одноразовым.
Исследуя современное медиапространство, художница стремится оставаться на иллюзорной границе между реальным и виртуальным, современным и историческим, технологическим и сделанным вручную.
ХV Красноярская музейная биеннале современного искусства, 2023
Проект создан для ХV Красноярской музейной биеннале современного искусства "АВЕНИСЕЕСИНЕВА", Музейный центр “Площадь Мира” (Красноярск), 2023 г.
Куратор: Оксана Будулак
Пейзажи представляют собой реконструкцию енисейской поймы. Данные графиков представляют своего рода художественный отчет об отслеживании состояний и изменений природных условий с 1991 года: почвенных ресурсах, количестве осадков, о ходе повторяющихся ясных и пасмурных дней, о скорости ветра, высоте солнца и закрытости горизонта.
Ландшафты сделаны на основе более 120 климатических, гидрологических и геологических карт поймы Енисея, а также с использованием прибрежной почвы и речной воды.
Куратор: Оксана Будулак
Пейзажи представляют собой реконструкцию енисейской поймы. Данные графиков представляют своего рода художественный отчет об отслеживании состояний и изменений природных условий с 1991 года: почвенных ресурсах, количестве осадков, о ходе повторяющихся ясных и пасмурных дней, о скорости ветра, высоте солнца и закрытости горизонта.
Ландшафты сделаны на основе более 120 климатических, гидрологических и геологических карт поймы Енисея, а также с использованием прибрежной почвы и речной воды.
Групповая выставка "Невидимые природные циклы в городе" 2023
"Модульный таллом", фанера, бензиновая печать. Проект является результатом лаборатории "Невидимые природные циклы в городе" ЦТИ "Фабрика" (Москва), 2023 г.
Куратор: Кристина Пестова
Композиция вдохновлена видами семейства лишайников, не способными существовать в промышленной городской среде. «Модульный таллом» призван транспортировать и соединить городское пространство и лишайники в рамках новой экосистемы – выставочного пространства. Контрастно окрашенные в технике «бензиновой печати» модули-гибриды, предстают футуристическими модификациями тела лишайника, стремящегося приспособиться и преодолеть агрессивную среду современных городов.
Куратор: Кристина Пестова
Композиция вдохновлена видами семейства лишайников, не способными существовать в промышленной городской среде. «Модульный таллом» призван транспортировать и соединить городское пространство и лишайники в рамках новой экосистемы – выставочного пространства. Контрастно окрашенные в технике «бензиновой печати» модули-гибриды, предстают футуристическими модификациями тела лишайника, стремящегося приспособиться и преодолеть агрессивную среду современных городов.
Групповая выставка "Формирование общего направления"
Триптих "Мурмурация", живопись, коллаж, бензиновая печать. Проект является результатом лаборатории Красноярского Музыкального Театра и Красноярского Регионального Музейного Центра “Площадь Мира”.
Кураторы: Любовь Винк, Дарья Бралкова
Живописный триптих и аудиогид отсылают к рок-опере “Орел и ворон”. Проект раскрывает невидимую для зрителей природу работы театральных цехов, сложную организацию работы театра, и отдает дань уважения невидимой работе тружениц швейного и декорационного цехов. В процессе подготовки новых спектаклей 350 работников театра сливаются подобно явлению Мурмурации (синхронного полета) у птиц, в стремлении к общей цели.
Кураторы: Любовь Винк, Дарья Бралкова
Живописный триптих и аудиогид отсылают к рок-опере “Орел и ворон”. Проект раскрывает невидимую для зрителей природу работы театральных цехов, сложную организацию работы театра, и отдает дань уважения невидимой работе тружениц швейного и декорационного цехов. В процессе подготовки новых спектаклей 350 работников театра сливаются подобно явлению Мурмурации (синхронного полета) у птиц, в стремлении к общей цели.
